ŒUVRES ANTÉRIEURES
calling glenn
Créée en collaboration avec le percussionniste du groupe Wilco, Glenn Kotche, Calling Glenn offre une expérience où convergent l'humour, l'introspection et l'énergie brute.
Cette pièce allie la physicalité à une composition rythmique complexe et envoûtante, plongeant dans une réflexion contemporaine sur les rituels de la vie tout en dévoilant des moments inattendus de sincérité et de perspicacité.
« Tous les bons chorégraphes ne développent pas un langage, et Mme Agami parle sa langue d'emprunt avec beaucoup d'habileté ».
Brian Seibert du New York Times
A Blind Lady
Avec Los Angeles en toile de fond, A Blind Lady explore la tension entre le monde commercial et la communauté de la danse.
Grâce à un mélange cinématographique de mouvements expressifs, de narration, de musique jouée en direct par la chanteuse espagnole Lourdes Hernandez (alias Russian Red) et de visuels évocateurs, cette pièce remet en question l'influence de la publicité et de la culture de consommation sur nos perceptions.
La chorégraphie d'Agami invite le public à se confronter à ces forces, révélant l'isolement et le voyage introspectif de chaque personnage au sein d'un environnement collectif.
« De toutes les œuvres d'Agami que j'ai vues, celle-ci est la plus austère et la plus isolante. Chaque personnage semble coupé du monde ou perdu parmi d'autres ».
Jeff Slayton du LA Dance Chronicle
Fishing
Avec l'acteur Jon Hamm, lauréat d'un Emmy Award, Fishing réunit musique, texte et mouvement dans une exploration de l'absurdité et de la beauté du désir.
Cette collaboration entre Danielle Agami, Glenn Kotche et l'écrivain Nadav Heyman se penche sur la relation inhabituelle entre un écrivain nommé Jon et sa femme.
Grâce à la présence musicale live, à un texte poétique et à une chorégraphie révélatrice, Fishing dévoile la dynamique à la fois humoristique et profonde de l'amour et de la connexion, ce qui en fait un mélange unique de narration et de performance artistique.
« Cette pièce audacieuse [est] caractérisée par des positions grivoises, des opinions osées et un désir de repousser les limites afin de faire ressentir aux spectateurs ce qu'elle ressent ».
Luara Altunian du LA Dance Chronicle
JOY
Accompagné par les arrangements en direct d'Isaiah Gage, Joy est une exploration à la fois poignante et humoristique des habitudes et des dépendances humaines.
Cette pièce s'intéresse à la quête universelle de moments de légèreté au milieu des difficultés de la vie.
À travers des moments intimes et exaltés, les danseurs révèlent des aperçus de leur état mental et physique, offrant au public une réflexion profonde sur la complexité de la joie et l'équilibre délicat entre la résilience et la vulnérabilité.
« Le travail d'Agami remodèle l'idée de ce qui est possible avec le corps, communiquant une compréhension basée sur la sensation à un public attentif et le mettant au défi d'absorber cette sensation. »
Celine Kiner du LA Dance Chronicle
The War Inside
Volunteers of America
« The War Inside » a été nominée pour la meilleure performance et la meilleure chorégraphie aux Ciclope Awards.
Agence : The Richards Group
Réalisateur : Isaac Ravishankara
Chorégraphe : Danielle Agami
Producteur : Matt Day
Prod. Co : DIVISION7
Directeur de la photographie : Isaac Bauman
Lien vers Vimeo
Orphée - Phillip Glass
Opéra National d'Angleterre
Collaboration avec la directrice, la costumière et la conceptrice vidéo Netia Jones.
Chef d'orchestre : Geoffrey Paterson
Chorégraphe : Danielle Agami
Scénographie : Lizzie Clachan
Conceptrice des lumières : Lucy Carter
Bande-annonce de l'Opéra National d'Angleterre
Atlas - Meredith Monk
LA Phil
Collaboration avec le directeur Yuval Sharon.
Chef d'orchestre : Paolo Bortolameolli
Chorégraphe : Danielle Agami
Concepteur : Es Devlin
Concepteur des projections : Luke Halls
Conceptrice des costumes : Emma Kingsbury
Concepteur des lumières : John Torres
Compositrice / Conseillère artistique : Meredith Monk
Bande-annonce de LA Phil
